Aprende sobre cómo el Feminismo influyó en nuestra forma de vestir

Durante este último siglo, la sociedad ha tenido que afrontar las voces de las mujeres que luchaban y que siguen luchando por la igualdad de derechos entre hombres y mujeres. Gracias a estas mujeres valientes, atrevidas y con mucho coraje, muchas de nosotras contamos con acceso a la educación, somos libres de vestir cómo queramos, decir lo que pensamos, salir a dónde queramos, viajar, entre otras cosas. Lamentablemente, todavía nos falta mucho y en las noticias del día a día podemos darnos cuenta de qué tan lejos estamos de lograrlo. Por ello, les traigo un compilado de algunos de los hechos históricos del mundo de la moda que nos dan un panorama más claro sobre la evolución y los cambios que marcaron la vida de las mujeres para siempre.

1911: Suffragettes y su código de colores

 

El movimiento sufragista cambió la perspectiva establecida de las mujeres, ya que estas empezaron a alzar sus voces, con provocación y rebeldía, para exigir el voto y la participación política femenina, lo cual rompía por completo con el estándar de comportamiento que debía adoptar una mujer.

Las mujeres, para que no las viesen como radicales, decidieron optar por una imagen más delicada y romántica. Crearon un código propia de colores: verde para la esperanza, morado para la lealtad y blanco para la pureza.

Los Grandes Almacenes vieron la oportunidad y empezaron a vender diferentes artículos con los diferentes colores para que las mujeres se sientan augusto y hermosas.

En el caso de Perú, tuvimos que esperar hasta el 17 de junio de 1956 para que el voto femenino se vuelva realidad.

"El derecho a voto de las mujeres –y por ende la categoría de ciudadanas– fue otorgado mediante la Ley Nº 12391, promulgada el 7 de setiembre de 1955 por Manuel A. Odría, pero solo a las mayores de 21 años y a las casadas mayores de 18 que supieran leer y escribir.

Fueron marginadas las iletradas, por lo que la participación femenina fue parcial. Era alto el porcentaje de analfabetismo por lo relegadas que estuvieron de la educación en el país.

En 1979, una nueva ley incorporó a los iletrados a la población electoral y, con ello, se elevó la participación femenina en los sufragios. "

VARGAS, Juan(2017)

1914: Las Working Girls de la Primera Guerra Mundial

Con los hombres al frente de las batallas, las mujeres tuvieron que asumir los trabajos que los hombres realizaban en las grandes industrias. Gracias a este cambio, las mujeres empiezan a tener un rol activo en la sociedad. Ante este cambio, decidieron cambiar sus vestidos de encaje por pantalones y chaquetas para mayor comodidad a la hora de realizar sus trabajos. Asimismo, la aparición del cabello corto, fue un cambio importante para la época, ya que solían utilizar cabellos largos y bien peinados.

1918. Revolución de Chanel

La revolución de Chanel es, sin ninguna duda, la que más ha aportado a la historia del traje femenino. Aunque ella no era una feminista siempre buscaba darle a la mujer comodidad y elegancia.

Impulsó el uso de pantalones masculinos, los cuales se ajustaban en las pantorrillas y dejaban ver el tobillo, lo cual era muy mal visto en esa época. Rescató colores oscuros, inspiración marinera y el tejido de punto de los hombres. El famoso Little Black Dress que le dio a la mujer más elegancia y más posibilidades de disfrutar de trabajar y de su vida de ocio. 

Asimismo,

“Las liberó del corsé, de los tacones, de los aparatosos sombreros y complementos. En su lugar, creó trajes funcionales, bolsos cruzados que liberaban sus manos, pantalones, zapatos planos, diseños inspirados en la ropa de trabajo y toda una serie de elementos que chocaban frontalmente con la idea que la moda tenía de la mujer y que, en la actualidad, siguen siendo relevantes.”

GARCÍA, Leticia (S/F)

1920: Flappers

Mujeres independiente y amantes de la vida nocturna. La figura de las mujeres cambia para dar paso a una forma de vestir lineal, sin acentuar las curvas naturales de la mujer. Fumaban en público, bailaban  toda la noche y disfrutaban de su vida política y laboral. Los brillos, plumas, el famoso corte “BOB” fueron las modas más características de esta época hasta la Gran Depresión.

1946: El primer Bikini ve la luz

El ingeniero mecánico francés Louis Réard creó el primer Bikini moderno. Esta prenda era la primera que dejaba ver el ombligo al aire, pero no tuvo buen acogida. La iglesia lo condenó, incluso en varios países lo vetaron.

Lo polémica duró un tiempo. En 1951, Miss Mundo fue coronada con un bikini puesto, pero la reacción fue tal que prohibieron el uso de esta prenda. En 1953, Briggite Bardot, llevó un bikini, lo que provocó que a los bikinis se les considerase como una prenda de resistencia. A finales de los 60, los movimientos feministas, tomaron al bikini, como un símbolo de emancipación de la mujer y la libertad de su cuerpo. Fue en 1970, cuando se adoptó como una prenda icono de modernidad, autoestima y confianza.

Brigitte Bardot 

1950: Marilyn y los Vaqueros

Marilyn es considerada un ícono de sensualidad. Es famosa por los vestidos ajustados, escotados, actitud aniñada que tanto la caracterizaba. Era admirada tanto por hombres como mujeres. Por ello, Marilyn se convirtió en una mina de oro para las marcas. Todo lo que tocaba y se ponía se vendía, y los jeans no fueron la excepción.

Gracias a su imagen, una prenda cómoda, resistente y que se escapaba de los clásicos pantalones estaban al alcance de las mujeres.

1960: La minifalda y la liberación Sexual

En 1966, la diseñadora inglesa Mary Quant creó la famosa minifalda y desató una auténtica revolución. Esta prenda se convirtió en el símbolo de libertad para la mujer y por la lucha por su autonomía. Esto se tradujo en una liberación sexual sin precedentes. 

1980: el poder del Power Dressing

En los 80s, las mujeres acceden a estudios superiores y aparecen las llamadas "career women". Mujeres con formación que acceden a puestos altos antes reservados a los hombres. Estas mujeres logran abrirse paso en un mundo gobernado por hombres gracias al Power Dressing. Este se inspira en el vestuario laboral de los hombres, símbolo de éxito y confianza. Las mujeres utilizan los trajes de chaqueta, las hombreras y las camisas abotonadas.

2006: Popularización de las transparencias

“Las prendas transparentes han existido desde el siglo XVIII, pero ha sido en estos últimos diez años cuando se han popularizado. Encaje, tul y materiales plásticos han expuesto por completo el cuerpo de la mujer, que ya no esconde sus atributos si no que los muestra de forma orgullosa y natural.

La autonomía, independencia y posición de la mujer vive su momento más álgido hasta la época. Este es el momento de máximo esplendor de la liberación del cuerpo femenino, cuando ya no se utilizan telas para esconderlo, disimularlo o taparlo si no que se muestra tal y como es, sin miedo a los prejuicios o reacciones.” TENDENCIAS(s/f)

2016: la moda unisex y la difuminación de géneros

Surge la ropa unisex, que sirve para vestir a cualquiera sin importar quién. Este tipo de ropa, no pone límites en función de quién seas ni condiciona la forma de vestir, liberando por completo a las mujeres y a los roles asociados a ellas. 

https://estiloyvida.es/ropa-unisex-no-aburrida-estas-8-firmas-demuestran/8

Billie Eilish sacó una colección que se caracterizaba por Volúmenes extremos, estilos unisex y colores potentes.

Este es un pequeño resumen de algunos de los hechos que han marcado nuestra vida cómo la conocemos. Cada cambio, ha permitido que las mujeres sean más libre de usar lo que ellas les hace sentir bien y hermosas. Te invito a buscar más información acerca del tema y reflexionar acerca de lo que hemos tenido que pasar para usar lo que llevamos puesto. Unidas, alcemos la voz para hacer el cambio.

Besos,

Belén C.

Fuentes:

https://www.trendencias.com/feminismo/19-momentos-historicos-en-las-que-la-moda-ha-impulsado-el-feminismo)

(http://www.garuyo.com/arte-y-cultura/moda-y-feminismo)